Normalerweise kann man bei „Batman“-Comics immer blind zugreifen, denn selbst eher schwache Geschichten entbehren nicht einer gewissen Coolness, einfach weil der Fledermaus-Protagonist so unfassbar charismatisch ist. Beim neu erschienenen „Batman: Arkham Asylum: Living Hell“ sollte man aber nochmal genauer hinschauen, denn hier wird der Titelheld hier ganz klein geschrieben. Sein Konterfei nimmt dann zwar das halbe Titelbild ein, aber zu mehr als einem Cameo-Auftritt reicht es dann doch nicht. Denn diesmal stehen die Inhaftierten des Arkham-Psychiatriegefängnisses im Mittelpunkt!
 

Dylan Dog, der beim Ermitteln von übernatürlichen Mordfällen oft Pizza essende Ex-Trinker, ist in Italien eine beliebte Comicfigur. Bei uns allerdings nicht, wie verschiedenste Verlage bereits mit erfolglosen Publikationsversuchen feststellen mussten. Was liegt da also näher, als dem erfolglosen Detektiv einen waschechten Promi-Verbrechensbekämpfer an die Seite zu stellen?
 

Wir haben nicht viele Trashtalk-Traditionen, aber doch diese eine: Philipp spricht jedes Jahr mit der Filmexpertin & Radiomoderatorin Jasmin über die "Academy Awards", also die Oscar-Verleihung. Und diesmal gibt es eine ganze Menge zu erzählen, denn in einem sehr guten Filmjahr sticht die vielfache Nominierung eines sehr schlechten Filmes heraus... Also hört mal rein in diese gar nicht mal so kurzen Kurz-Bonusfolge😉

Zwei Dinge mag ich besonders: Rollenspiele, klar, aber auch gutes Essen. Wenn man das also miteinander verbinden kann, wie zuletzt etwa bei der großartigen DORP-Rezeptsammlung „Kochen für die Meute“ (Link), dann bin ich Feuer und Flamme 😉 Aber ich bin auch immer leicht skeptisch, denn nicht zum ersten Mal habe ich hier ein Merchandise-Produkt vor mir liegen. Diesmal zum wahnsinnig erfolgreichen D&D-Actualplay „Critical Role“, welches dem Hobby nicht nur einen riesigen Boom bescherte (Link), sondern die Fans auch mit allerlei Comics, Gesellschaftsspielen und sogar einer gerade frisch verlängerten Amazon-Trickfilmserie das Geld aus der Tasche zieht... Ob die 34,90 € für das 194 Seiten starke Hardcover eine gute Investition sind?
 

Wenn der Kulturverein „Deutsche Lovecraft Gesellschaft e.V.“ für das hauseigene Spielsystem ein neues Abenteuer herausbringt, dann kann man sich zweierlei Dinge sicher sein: Wahnsinn, Mord & Totschlag sind einerseits garantiert, bis über die Grenzen des Erträglichen hinaus. Und andererseits stehen die Chancen überdurchschnittlich gut, dass man ein qualitativ gutes Produkt bekommt – So gut, dass nicht nur meine Horror-liebende Podcast-Partnerin Elea begeistert ist (zuletzt hier, ab Minute 32 (Link) über „Giftige Suppe“), sondern auch ich. Auch wenn ich zugegebenermaßen niemals Brutalo-Grusel wie „Der Tod in Venedig“ (Link) spielen würde, aber das soll ja nicht davon ablenken, dass der ganze „FHTAGN“-Kram eben echt gut ist. Als ich daher die Gelegenheit bekam, den neusten Abenteuerband „Automata“ noch vor der Veröffentlichung am 27. Februar zu rezensieren, hab ich natürlich begeistert zugeschlagen!

"Das Schwarze Auge" ist zweifelsohne das berühmteste deutsche Rollenspiel, "Ulisses Spiele" der berühmteste deutsche Rollenspiel-Verlag. Beiden gemein ist, dass sie eine der größten & loyalsten, aber auch kritischten und lautstärksten Fan-Communitys haben.
Und hier kommt Nikolai Hoch ins Spiel, der seit fast einem Jahrzehnt als Chefredakteur zwischen allen Stühlen sitzt und dabei versucht, sowohl den Verlag, seine ihm unterstellten Redakteur*innen als auch die zahlreihen Fans zufrieden zu stellen. Aber wie meistert er tagtäglich diese aufreibende Aufgabe?

Ab wann sollte man Kinder eigentlich mit der Thematik des Todes und auch den Konzepten wie der Seele, der Unterwelt und das Leben nach dem Tod konfrontieren? Eine gute Frage, die jedes Elternteil für sich selbst beantworten muss. Mein Patenkind war schon mit 2,5 Jahren voll informiert, das halte ich persönlich für etwas früh, aber auch der renommierte „Splitter Verlag“ traut dem Nachwuchs eine ganze Menge zu. Denn ihre Unterwelt-Gruselgeschichte „Die Stummen Reiche“ erscheint nicht unter dem „normalen“ Verlagslabel, sondern beim „toonfish“-Imprint, welches für (oft anspruchsvolle) Kindercomics bekannt ist. Na mal schauen, ob ich das hier auch bald meinem Patenkind zumuten kann 😉
 

Jörg Benne, vielen Nerds bekannt für seine beiden großartigen Solo-Spielbücher sowie seine stark an Rollenspielrunden-Spielberichte erinnernden literarischen Frühwerke, hat mittlerweile seine eigene kleine Fantasy-Nische gefunden, in der er Schlag auf Schlag gute Genre-Kost auf den Markt haut: Düstere Geschichten, gern mit einer Prise Verrat und Unheil, die innerhalb eines begrenzten Schauplatzes spielen. Im Rahmen seiner neuen Reihe "Dungeons & Dämonen" erscheint heute nun sein zweiter Horror-Fantasy-Roman "Dämonenturm", welchen er in dieser Bonusfolge inklusive zweier Mini-Lesungen vorstellt.

Der „Splitter Verlag“, dessen Comics ich in diesem Blog sehr oft und sehr gerne bespreche, ist ja primär bekannt für seine franko-belgischen Meisterwerke. Neben den obligatorischen Phantastik-Geschichten und oft auch historischen Themen haben die sympathischen Bielefelder ihr Programm aber auch mit mehreren Imprints diversifiziert. Neuerdings gibt es Mangas, auch das von mir oft gescholtene „Splitternackt“-Imprint ist noch relativ neu. Älter (und oft auch qualitativ spitzenmäßig) ist dagegen „toonfish“ (die mir dankenswerterweise ein Rezensionsexemplar zur Verfügung stellten), dessen Comics sich an eine deutlich jüngere Zielgruppe richten. Die neue Abenteuerreihe „Die vergessenen Welten“ rund um die Jungarchäologin Amy soll beispielsweise bereits Kinder ab 10 Jahren begeistern. Na mal schauen, ob ich da als alter Mann ebenso begeistert sein werde 😉
 

Jörg Benne, vielen Nerds bekannt für seine beiden großartigen Solo-Spielbücher sowie seine stark an Rollenspielrunden-Spielberichte erinnernden literarischen Frühwerke, hat mittlerweile seine eigene kleine Fantasy-Nische gefunden, in der er Schlag auf Schlag gute Genre-Kost auf den Markt haut: Düstere Geschichten, gern mit einer Prise Verrat und Unheil, die innerhalb eines begrenzten Schauplatzes spielen. Beginnend mit „Dämonengrab“ (damals quasi der Prototyp seines neuen Schreibstils, Link), wurde seine Schreibarbeit immer routinierter, bevor sie mit „Königsfeuer“ (Link) ihr bisheriges Meisterstück fand. Aber auch die letztjährige „Drachenheim“-Dilogie (Link) ist beachtenswert, wenn dort auch auffiel, dass die Geschichte immer dann schwächelte, wenn die Erzählung vom begrenzten Schauplatz hinweg einen Schlenker in die weite Welt machte. Also wir merken uns: Je kleiner der Schauplatz, umso größer die Lesefreude! Und der titelgebende Dämonenturm ist ein sehr kleiner Schauplatz...